Почему дизайн атомного века все еще выглядит футуристическим 75 лет спустя

Элизабет Юко

Все продукты, представленные в Architectural Digest, отбираются нашими редакторами независимо. Однако, когда вы покупаете что-то по нашим розничным ссылкам, мы можем получать партнерскую комиссию.

Расположившись так, что на заднем плане была видна 70-футовая модель «ракетного корабля», Уолт Дисней сжимал в одной руке мемориальную доску, а в другой - небольшой микрофон. Это было 17 июля 1955 года, но когда прямая телевизионная экскурсия по его новому тематическому парку в Анахайме, штат Калифорния, достигла Tomorrowland, 90 миллионов американцев, настроившихся на трансляцию дня открытия, внезапно оказались в 1986 году — по крайней мере, согласно 15-летию. Часы Мира высотой в фут у входа в парк.

«Завтра», — прочитал Уолт с мемориальной доски, посвящая перспективную часть Диснейленда, — «откроет новые рубежи в науке, приключениях и идеалах: атомный век, вызов космического пространства и надежда на мирное и объединенное существование». мир." Затем, после выпуска значительной стаи голубей, физик-ядерщик использовал мячики для пинг-понга и мышеловки, чтобы имитировать цепную атомную реакцию, одновременно рекламируя безграничные возможности этой новой технологии.

Прошло десять лет с тех пор, как Соединенные Штаты сбросили атомные бомбы на Хиросиму и Нагасаки, что, по оценкам, привело к гибели 210 000 человек и неизмеримым разрушениям, что способствовало окончанию Второй мировой войны и положило начало атомному веку. Когда миллионы солдат вернулись с войны, многие из них поселились в растущих пригородах страны со своими семьями, где жилье было доступным, но компактным.

Решение? Изящный, обтекаемый, функциональный интерьер, в котором часто присутствуют заметные отсылки к основе технологии, которая помогла солдатам вернуться домой: атому. Или, точнее, шарообразные изображения модели атома, которую вы рисовали на уроках естествознания в начальной школе.

Несмотря на свое мрачное происхождение, яркие цвета и игривые формы дизайна атомного века использовались как во внутренних, так и в наружных жилых и коммерческих помещениях в послевоенные годы и до начала 1960-х годов. «Слова «атомный» и «ядерный» были у всех на языке из-за драматического окончания войны», — объясняет Говард Хоукс, дизайнер интерьеров и соучредитель H3K Home+Design, фирмы из Палм-Спрингс, специализирующейся на все современные вещи середины века. «Атомная технология стала национальной навязчивой идеей, как и образы атома».

Узоры, принты, мебель и декор, вдохновленные ядерной наукой, проникли в дома и поп-культуру. Яркий стиль давал людям обнадеживающую, идеалистическую версию будущего в кино, на телевидении и в тематических парках. По сей день эстетика атомного века остается визуальным образцом будущего.

Давайте оглянемся назад на историю этого декора будущего, включая его место в продолжающемся возрождении настоящего в середине века.

Послевоенная эпоха была не первым случаем, когда революционные научные инновации повлияли на дизайн. Еще в 1890-х годах — примерно через десять лет после того, как первые районы Манхэттена были электрифицированы — архитекторы и другие художники включали в свои работы молнии, лампочки и телеграфные провода, изображающие невидимую, но мощную силу. Эта тема продолжалась в течение 1920-х годов, когда зигзаги электрических токов органично интегрировались в резкий геометрический орнамент развивающейся эстетики ар-деко.

К 1930-м годам стиль в рамках движения ар-деко, известный как Streamline Moderne, набирал силу. В отличие от некоторых более богатых и витиеватых украшений того периода, дизайн Streamline Moderne, как следует из названия, был полностью сосредоточен на урезанной и эффективной функциональности продолжающегося века машин, а также черпал вдохновение из Баухауза и международного стиля, пришедшего из Европы.

Сосредоточенный на новейших технологиях и, казалось бы, безграничных возможностях человеческих инноваций, стиль Streamline Moderne чрезмерно ссылался на аэродинамические формы видов транспорта, таких как самолеты, автомобили, корабли и поезда-обтекатели. В дополнение к асимметричным, криволинейным жилым и коммерческим зданиям с плоской крышей дизайнеры и производители создали внутренние помещения — и продукты для их заполнения — схожих форм: от шезлонгов и настольных вентиляторов до ведер для мусора и соковыжималок.